一、干任何事都要认真。练琴也亦然。  
     这句话是很常见的。但是我还是要强调一下。要么不练，要练就好好练。要是说不练也练了，说练了也没到位的样子，是最浪费时间且没成效的了。认真这个范围很广，惠及到小提琴可以细化为：严格按拍子拉，瞅准音，多注意弓法练习，分清手指位置关系，不厌其烦的练习等。 

二、练琴要讲效率。 
      同样的，这句话也是貌似没有多大用处的废话。但是我还是必须郑重的提出来。与其抱着磨时间的态度练2个小时，不如集中注意力仔细练半个小时，这就是效率。而效率来源于什么？来源于认真。有事不必拿时间当作唯一的衡量尺度。当然了，效率再高，一定的时间保证也是必要的。一定的遍数保证也是必不可少的。所谓质量源于数量，讲的就是这个道理。 

三、一定要重视基本功的练习。不要将级别作为唯一衡量标准的尺度。 
     必须重视音阶练习。音阶作用太大了，它不仅仅巩固音位，熟悉手指距离关系，培养良好的音准，还锻炼节奏、弓法、还有耐心等。也许刚练会觉得枯燥。但是任何本领都不是随意得来的。基本功总是占着不可动摇的绝对地位。而且既然大家选择了小提琴，就说明了决心，就要肯为它吃苦，否则就不要学琴好了。另外，级别不能代表一切。诚然，有时级别的确能反映一定的标准，但绝对不能一概而论。其实本事学到手了，级别又能代表什么呢？考级只是一种检验的手段。学琴是为了学技术、学本事。而不是仅奔着那个干巴巴的数字。 

四、不怕失败，有自信，并且还需努力。
      失败是正常的。经过了失败才有成功的希望。面对失败却败的有格调、有气度，才是潇洒的强者。失败是弱者的深渊，强者的学校。吸取教训，大不了再来。才是强者的表现。另外还要有自信，相信自己，多给自己积极的心理暗示。还要努力勤奋。
五、珍视经过你的努力换得的成果。 
     不要羡慕他人，说不努力不认真练习随便搞几下子就能练好某种本领。暂不论这道理是否正确。但是努力之后取得的成果是最踏实、最令人振奋激动的。它是对我们努力的肯定。好好正视自己的努力成果。脚踏实地的干下去。那才是真正的酣甜啊。 

六、勇于实践。多参加有益的活动。 
      像比赛、演出之类的有益活动，多参加是有好处的。培养我们的心理素质和应变能力等等。因为我们的社会实践太少了。需要锻炼。在这中，过程比结果更重要。重在参与。锻炼到自己，就是一种提升。是一种看不到的长进，是一种无形的财富。至于走后门、评委有水分等等实际的问题，就留给社会评价去好了。我们照我们自己的做。只要拉的好，有人欣赏就行了。不要抱着愤世嫉俗的态度。照做自己的事。勇敢的表现自己，推荐自己，又是一种可贵的能力。 

七、学会运用音乐帮助自己解决实际问题。培养高尚的艺术与道德情操。提升气质修养。 
      累了的时候，拉上一曲显得多么美。多相得益彰。艺术教给人们许多道理。净化人的内心世界。从事艺术的人，除了在生理上超过常人（如听力等），还必须比一般人更有耐性、责任感、敏感、真诚度还有爱心等等（这是我看了傅雷家书的最大感受，感动于傅雷老师的教子智慧，十分佩服）。培养一颗热爱音乐的心。真诚的喜欢音乐。同时别忘了规范自己的道德，做一个有修养、有涵养的人。